Женщины меняют Петербург
Женщины меняют Петербург — это факт. И это премия, которую вместе с ювелирной компанией Mercury редакция Собака.ru проводит шестой раз, исследуя выдающиеся достижения петербурженок (да!) в области большого и малого бизнеса, девелопмента, развития медицины и креативных индустрий. Вот 15 героинь 2026 года. Они открывают супертехнологичные лаборатории и IT-хабы в исторических зданиях, новые концертные залы, музеи и издательства, любимые горожанами рестораны и арт-пространства, ведут сложнейшие проекты по редевелопменту и реставрации, строят культурные и спортивные комьюнити. Это — сила! И гордость Петербурга.
Анжелика Альшаева
Коммерческий директор группы компаний «КВС»
Альшаева прямо сейчас занимается редевелопментом комплекса зданий «Кресты». Что петербуржцам ждать от перезагрузки ДНК этого исторического памятника, Анжелика рассказывает в этом номере.
Елена Белова
Основательница Женской любительской хоккейной лиги и член Общественной палаты Петербурга
Белова построила ледовое комьюнити и занимается инклюзивным и реабилитационным спортом. Чем может помочь Общественная палата, Елена объясняет в этом выпуске.
Елена Васильева
Экс-председатель совета директоров и владелица 45 процентов акций «Петербургского нефтяного терминала»
Васильева по всем формальным рейтингам самая состоятельная женщина Петербурга. Елена делится деталями акционерного конфликта и подробностями спасения лисят в этом номере.
Диана Вишнёва
Прима Мариинского театра и создательница фестиваля Context.Diana Vishneva
Сезон 2025/2026 у Вишнёвой — 30-й. Юбилей у Дианы, а праздник у нас! Прямо сейчас она репетирует новую работу с хореографом Джоном Ноймайером в Гамбурге (увидим летом в Венеции!). А 6 и 7 марта в Театре имени Ермоловой — главная танц-премьера весны: свой спектакль «Хора» с участием труппы Context покажет гуру мирового контемпорари Охад Наарин. Посмотрев записи выступлений танцовщиков компании Вишнёвой, Наарин сказал, что полностью готов доверить им свою постановку. И эту особенно важную работу, посвященную его матери Софии, Охад лично представит на премьере в Москве.
из коллекции Flower
С 2013 года, когда Диана основала ежегодный международный фестиваль современного танца Context. Diana Vishneva, в России побывали постановки Иржи Килиана, Пола Лайтфута и Соль Леон, труппы Марты Грэм и Introdans. Но главная задача Вишнёвой — поддержка молодых российских хореографов (Владимир Варнава! Павел Глухов!) и создание собственной труппы. Вишнёвой удалось сохранить все международные контакты — с Дианой репетировали свои спектакли легенды хореографии Ханс Ван Манен, Матс Эк и Марко Гёке. А в декабре 2025-го фестиваль Context показал в Москве и Петербурге спектакль Мориса Бежара «Стулья» по Эжену Ионеско: чтобы выйти на сцену в дуэте с Дианой в Россию приехал этуаль «Балет Бежар» и хранитель наследия хореографа Жиль Роман.
«2026 год для меня особенный: 30 лет на сцене соединяются с моей личной датой — 50-летием. Как мы шутим в команде, двойной юбилей, “30/50”. Поэтому все, что планируется в 2026-м, будет в той или иной форме отображать весь мой опыт, накопленный за эти годы. Весной откроется выставка-спектакль, посвященная юбилейному сезону моей карьеры. Вместе с моим фондом мы придумали большой мультимедийный проект, поэтому для его проведения выбрали галерею “Цифергауз” в Новой Голландии. Это рассказ и о том времени, в которое я начинала и развивалась как артист, и о том, как оно менялось. Рассказ об именах, с которыми связана моя судьба. Рассказ про родной Мариинский театр и про те сцены, на которых я прожила большую артистическую жизнь. Педагоги, хореографы, мои любимые партнеры по сцене — встреча с каждым из них что-то меняла во мне. Мои близкие и родные, которые помогали мне на пути. Наконец, эта выставка — про родной город, поэтому символично, что пройдет она именно в Новой Голландии — месте, ставшем важным не только для меня, но и для всего Петербурга».
Анна Гусева
Режиссер и художественный руководитель труппы musicAeterna Dance
Режиссер и художественный руководитель труппы musicAeterna Dance в декабре 2025 года показала в Доме Радио первую часть альманаха «Любовник» — часть будущего большого проекта по мотивам одноименной пьесы Гарольда Пинтера. В цикл войдут короткометражный танцевальный фильм, еще один спектакль и несколько перформансов, в которых Анна исследует тему близости и работает над синтезом драматического и физического театра. Гусева часто выбирает малоизвестные произведения, для нее это возможность «достучаться до людей», которые смогут сосредоточиться на идеях, транслируемых текстом, а не сравнивать бесконечные варианты «Онегиных».
из коллекции Flower
Знакомство Анны с командой Дома Радио началось именно с такого редкого выбора — стихотворения Георга Тракля. Как видеоартист она сняла мини-фильм об ольфакторном арт-объекте Sebastian im Traum, который дирижер Теодор Курентзис придумал по мотивам одноименного произведения поэта-экспрессиониста. А в 2022 году по приглашению Курентзиса Анна переехала в Петербург, чтобы создать труппу musicAeterna Dance и поставить оперу для Дягилевского фестиваля в Перми. Первая же постановка спектакля Карла Орфа De temporum fine comoedia принесла Гусевой спецприз жюри премии «Золотая маска», а опера Дюсапена Passion стала «Событием года — 2024» по версии журнала «Музыкальная жизнь». В ереванском храме Звартноц Анна в соавторстве с хореографом Владимиром Варнавой поставила танец-плач «Страдание на всех языках звучит одинаково», а в Петербурге — перформанс Love Will Tear Us Apart (конечно же, вдохновленный песней Joy Divison) и пластический спектакль Youkali (на музыку Курта Вайля и композиторов-резидентов Дома Радио).
«Прямо сейчас я работаю над драматическим спектаклем. Пока не могу раскрыть название выбранной пьесы, но скажу, почему она для меня важна. В ней исследуется наша вечная потребность быть понятыми, быть кому-то нужными и то, на что мы готовы идти ради этого. Глубинный страх одиночества и пустоты, который мы с musicAeterna Dance начали исследовать в перформансе “Любовник”, здесь тоже поднимается со дна души и атакует в ночных кошмарах, но иначе. Эта история заставляет задуматься о природе страдания и его роли в нашей жизни. Она показывает, что страдание — это не только неизбежная часть жизненного пути, но и наш собственный выбор, иллюзия, которая придает жизни значимость. В древнегреческих трагедиях героям всегда приходится принести жертву, чтобы обрести мудрость. Каждый раз, думая об этом, я чувствую упадок сил. А в этой истории мы видим, как пустота и тишина не разрушают, а становятся источником силы и понимания: герои в конце благодарят друг друга за опыт. Это дает надежду, что мы способны на понимание и глубинный контакт с собой и с другим. Вот я и раскрыла финал спектакля. Это самый большой эксклюзив на свете».
Елена Плахтий
Директор по маркетингу группы компаний «БестЪ»
Принцип работы директора по маркетингу группы компаний «БестЪ» — интеграция современного искусства в девелоперские проекты. Для этого Елена создала проект AIKI Art: именно по ее заказу контейнерный городок — общественное пространство Avenue-Box на Петроградской стороне — расписали звезды стрит-арта Владимир Абих, Стас Багс, Максим Има. Там же, на Петроградской, на крыше коворкинга Avenue-Page (компания Плахтий управляет тремя коворкингами в Петербурге и продает франшизы по всей России), Елена открыла проект AIKI Terrasa — концептуальное арт-бистро с поп-ап-выставками. Все началось в 2011 году с паблик-арт-проектов в саду Бенуа. Общественное пространство «Бенуа 1890» — флагманский проект «БестЪ» — перезагрузило ДНК прежде спального района Петербурга. Процесс исторического воссоздания бывшей лесной молочной фермы архитектора Юлия Бенуа занял два с половиной года, и в итоге три здания были объединены рестораном, коворкингами и открытой площадкой для искусства. Арт-объекты для сада Бенуа предоставляют лучшие галереи Петербурга — Anna Nova, Marina Gisich Gallery, «ДК Громов». А еще Плахтий устраивает ежегодный open-call для художников.
из коллекции Pearl
Прямо сейчас Елена и команда готовят к открытию в 2027 году новый амбициозный комплекс — «Avenue на Карповке». Это реновация бывшего здания НИИ, в котором, помимо офисов, появятся рестораны, галереи современного искусства и резиденции художников. Арт-редевелопмент, получается! Плахтий умеет найти и применить дополнительные смыслы: шеринг, нетворкинг и меценатство она считает обязательным условием бизнеса нового времени.
«Сейчас квадратные метры уже никто не покупает. Люди покупают атмосферу. Мы интегрируем искусство — и делаем живым пространство наших бизнес-центров, коворкингов и ресторанов. Кроме того, современное искусство — это дополнительная стоимость проекта. Мы, AIKI Art, можем создавать арт-проекты и выполнять функцию куратора. В феврале у нас в бистро AIKI Terrasa открыли с Pop-Up Gallery первую персональную выставку Алины Корякиной. Это уже наш шестнадцатый вернисаж, и за это время у нас сформировалось арт-комьюнити. Мы обожаем коллаборации. Привлекая крутых партнеров, мы усиливаем себя. Для будущего проекта “Avenue на Карповке” мы пригласили авангардного дизайнера Яниса Чамалиди сделать интерьер общественных пространств. Он предложил интересные сочетания материалов — венецианскую штукатурку и металл. Янис не навешивает гипрок, а оставляет архитектуру пространства. Наш слоган — “Искусство коллабораций”. Добавлю — взаимовыгодных».