Покрас Лампас
Главный каллиграфутурист планеты Покрас Лампас (в анамнезе мегаросписи фасадов Dover Street Market и Fendi) переизобрел Pokras Lampas Brand (от дропов — к кастому, от стритвира — к коллекционным айтемам), освоил арт + фэшн-перформансы (выступает то японским демоном, то техновитязем) и практикует метатайнопись. И теперь его незримое (без УФ-фонарика) искусство водится повсюду: от секретных арок Васильевского острова до поверхностей сумок Chrome Hearts. Выяснили, как Лампас вышел из эры криптопанка, а теперь на наших глазах выводит невидимыми чернилами главные слова.
Кастом против перепроизводства
Как устроен бренд POKRAS LAMPAS®? Вижу все: от расписных Birkin до костюмов для арт-перформансов?
У меня в Петербурге четыре мастерские, и каждое пространство решает ту или иную задачу. В прошлом году, в день перерождения бренда, я понял: нужна отдельная мастерская под фэшн. И через месяц уже делал ремонт в новом пространстве. Это арт-студия и мини-ателье. У нас две швейные машинки, большой стол для съемок и для раскроя, куда можно приглашать дизайнеров, конструкторов, любых кастомайзеров-творцов. Место встречи и архив работ, небольшой склад: жаккардовые бирочки, пэчворк для нашивок, ткани, старые вещи на апсайкл. То есть, по сути, свой маленький Сент-Мартинс. И таким образом родилась философия антиперепроизводства: мы отказались от практики больших дропов, тебе надо его обязательно продать, надо всех завалить рекламой, попросить репостнуть. Мы ушли в сторону кастома, очень лимитированных вещей, которые иногда даже нельзя купить, но можно, например, получить в подарок.
Как получить подарок от Покраса Лампаса? Написать граффити-письмо Деду Морозу?
У нас разные бывают приколы. Например, есть пул коллекционеров, которые собирают мое искусство. Если кто-то приобретает полотно, ему приезжает специальная лимитированная коробка с релизами POKRAS LAMPAS®, которых нет в продаже — только для него. И все удивляются: «Как это купить?» А купить это нельзя. В этом и смысл. Вещи перестают быть объектом классической бизнес-модели и становятся частью сторителлинга. Когда ты делаешь большой проект, понимаешь, что внутри него можно добавить элементы своей айдентики через вещи и создать небольшой клуб, комьюнити.
Приведи пример вещи-сторителлера!
Вот, например, на мне сейчас футболка. Она интересная: на спине написано «Сомнение», а спереди — «Идея». Маленький копирайт: “Idea is stronger than fear” — «Идея сильнее страха». Это цитата из книги великого продюсера-философа Рика Рубина «Из ничего: искусство создавать искусство», которую я недавно проиллюстрировал. Она про искусство как состояние, про развитие внимания к тонким сигналам. Я взял оттуда страницу, элементы дизайна и встроил их в принт одежды. В итоге футболка становится частью сторителлинга книги. Потом я использую эту тему в лекции или в перформансе. Получается, что в разных местах ты оставляешь маленькие прототипы своего визуального языка, и они начинают жить сами по себе.
Есть еще один интересный момент. Для этих футболок мы нашли архивные бирки 2017 года — из самых первых коллекций моего прошлого бренда. Я нашел около пятидесяти таких бирок, и мы пришили их к новым вещам. Получился красивый жест: идея проходит через сомнение и перерождается в новый продукт.
Наверное, так сейчас и выглядит мой бренд: необычные артефакты без привязки к классическим дропам. Это более честная модель: что-то делается в мастерской, что-то под конкретные проекты, что-то выходит онлайн, что-то — в формате поп-апа или коллаборации. Такой свободный творческий поток.
Фиксирую твой цветочный период: наблюдаем флористические мотивы в твоих иллюстрациях к книге Рика Рубина, а манифест твоей совместки с брендом Maneken звучит как “Always ready for more flowers”. Что в тебе проросло и распустилось?
На самом деле цветочный период у меня давно. Просто многое не публиковалось. Когда мы начали коллаборацию с брендом стритвира Maneken, мне показалось, что цветы хорошо совпадут с их эстетикой. У них легкий, добрый визуальный язык.
Я хотел поработать с цветами на одежде, но не как с классическим паттерном: мне хотелось графики. Поэтому я сделал силуэты цветов через трафареты из растений. Мы использовали рисовую бумагу и краску из баллончиков. Цветы настоящие — это принципиально. Часть графики делалась тушью. Некоторые элементы пошли в коллекцию, некоторые остались экспериментами.
Мы сделали бирки из специальной бумаги с семенами цветов. Ее можно посадить, и вырастут васильки. Always ready for more flowers — это состояние внутренней весны. Открытость новому. Цветы — символ творчества, жизни, первой любви, вдохновения. Эта фраза скорее про внутреннюю готовность принимать все, что приходит из жизни.
Мне предложили расписать пятнадцать Birkin
Расскажи, как это ощущается — расписать новую Hermes Birkin?
Birkin — моя особая гордость. У меня уже две расписанные сумки. Обе я сделал в Дубае. Первую — больше года назад — в рамках большой коллаборации с платежной компанией 0xProcessing. Во время перформанса я расписывал сумку, и потом ее продали на закрытом аукционе. Очень влиятельный коллекционер купил ее в подарок. Это была моя первая настоящая Birkin — аутентичная, редкая. И буквально в тот же день от коллекционера появился второй заказ.
Позже мне предложили расписать сразу пятнадцать Birkin. Я отказался.
Есть ли фэшн-каллиграфутуризм после Birkin?
Сейчас ко мне начали приходить на кастом сумки Chrome Hearts. Например, огромная мужская модель с двойным дном, сама по себе невероятная вещь. Когда мы ее закастомили, она привлекла огромное внимание. Я чувствую, что эта эстетика хорошо со мной совпадает.
Сейчас началась интересная волна: я кастомизирую вещи брендов, которые сам люблю. Например, Diesel. Мне нравится, как бренд работает последние пару лет. Или Rick Owens. Иногда просит клиент, а иногда я сам покупаю вещь и, если появляется настроение, делаю кастом. В продажу она может попасть только через год, когда появится подходящий контекст.
А есть у бренда POKRAS LAMPAS® вещи, созданные самостоятельно — с нуля?
Сейчас мы делаем кимоно. Когда мы выступали на Новой сцене Александринки с перформансом, в котором я рисовал под музыку — в сопровождении оркестра с завязанными глазами, часть музыкантов уже были в моих вещах. Это супервещь из черного денима с внешними необработанными швами. Мы экспериментируем с расстоянием от шва до нитей. В одном образце отступ был несколько миллиметров — драпировка получилась неидеальной. В другом сделали около сантиметра — получилось гораздо лучше. Люблю хороший деним за то, что он красиво стареет. На мероприятия люди иногда приходят в моих старых вещах — из коллаборации с ДЛТ 2018–2019 годов. Интересно наблюдать, как деним стареет.
Даже когда я работаю с брендами над коллаборациями, я не просто предлагаю принт. Я прихожу с пониманием лекал, конструкции, модификаций. Сейчас у меня готовится большая коллаборация на 2027 год с крупным российским брендом. К сожалению, ничего рассказать не могу — жесткий NDA.
Ты в стритвире почти десять лет — как создатель и как потребитель. Можешь сформулировать, как он изменился? Как протекает стрит-эволюция?
Китай решает: уровень качества одежды очень сильно вырос. Я не про высокий люкс, а именно про стритвир, а также средний и базовый сегменты. Если сравнить вещи десятилетней давности, произведенные в Китае, с сегодняшними, разница огромная. Недавно мне пришла посылка от .solutions. Я очень люблю то, что делает Глеб Костин. Иногда даже думаю: зачем производить свои вещи в этом сегменте, если есть люди, которые делают это идеально?